좋은 학생이 되려면

이건 여덟개 밖에 안됩니다..

학생들이 지켜주어야 할 지침입니다. 그래야 선생님에게서 확실한 가르침을 받을 수 있을 것이니까요...

이것도 아래글과 같이 "창조적 피아노 교수법"에 있는 내용입니다.


1) 교사를 존경할 것
2) 학생은 어떠한 자존심도 버릴 것

- 선생님과의 관계를 잘 유지하는 건 너무나 중요한 거 같아요.... 단순히 지식의 주고받음이 아니라 "정"과 "존경"이라는 게 있어야 그 관계가 오래갈 거 같군요..

- 학생이 선생을 선생같이 대하지 않으면 데리고 있을 아무런 가치가 없죠... 교육도 안될거고.. 또 스승이 학생의 자존심까지 상처주면서 가르친다는 것 또한 위험한 일이죠..


3) 절대로 레슨시간에 빠지지 말 것

- 스승의 레슨시간에 참여한다는 것은 학생으로서의 필수적인 의무


4) 다른 학생에게서 신선한 충격을 받을 것

- 무슨 일이든지 라이벌이 있어야 발전합니다..


5) 남의 연주를 듣고서 비평하는 능력을 기를 것

- 이것도 참 어려운 일입니다....

- 이 책에 공개레슨에 대한 이야기가 나오는데 30명 정도 학생이 있으며 15명 정도 그날 레슨에서 연주를 하고 그 연주에 대해 그 곡을 레슨 받은 학생에 한하여 비평을 하게 한다는 군요... 남을 정확히 비평을 해주는 것도 그리고 그 비평을 겸허하게 받아들이는 것도 레슨인가 봐요..

- 그리고 남의 연주를 비평할 수 있다는 것은 그만큼 음악에 대하여 알고 있으며 정통하다는 증거이기도 하고, 그저 통털어서 단순히 잘한다 또는 못한다 식의 평이 아닌 구체적이고도 세분화된 평이 중요하다고 합니다. 남을 비평하는 것이 곧 자기 자신을 살찌우고 키우는 것임을 알고 있어요...왜냐하면 남의 연주를 듣고 평할 때에는 자신은 이미 그렇게 평한대로 연주해야 할 것을 알고 있다는 얘기니까요..


6) 악보읽기를 스스로 해결할 것

- 세심하게 악보를 읽고 선생에게 의탁하려 하지 않아야 한다.


7) 음악적 소양을 기를 것

- 결국 곡에 대한 음악적 해석은 선생님의 것도 유명 연주자의 것도 아닌 자기 자신의 것이라야 하니까요...

-악기에 대한 연습뿐만 아니라 세상의 다른 경험도 많이 하라는 내용이 있습니다..


8) 프로 기질을 가질 것

- 아마추어가 언젠가는 프로가 된다는 것을 꼭 생각하자고 합니다. 만일 학생이 자기자신의 연주에 대하여 자기 비하를 한다면 더 이상 발전은 힘들 것이고, 프로가 되겠다고 마음을 먹지 않는다면 아마추어도 되기 힘들 것입니다.


...채소...