심각한 답변은 아닙니다.

너무 기대하실 필요는 없습니다.
별로 생각이 많지 않은 사람이라 단순한 답변밖에 드릴수 없걸랑요.

기타연습에 스케일이 왜 필요한가....모두 필요한 줄 알면서 왜 필요한지
물어볼때는 이런 저런 고상한 이유를 갖다 붙이시지만...
저는 "별 생각 없이" 스케일을 연습합니다.

스케일 연습을 하면 1) 굳어진 손이 이완되고 연습하기 좋은 상태가 됩니다.
2) 자주 연습하면 운동 궤적이 근육에 기억되어...연주가 편해집니다.
3) 현의 위치에 대한 감각이 좋아지고..
4) 다양한 음색과 각도로 연습하면 음을 컨트롤 하는 능력이 늘어납니다.
5) 익숙해지면 빠르고 큰 음량의 연주가 가능해집니다(물론 방법에 따라).

처음 주지시켜드렸다시피 별 알맹이 없는 내용이었습니다.
스케일 연습의 목적이 아닌 "아르페지오"연습의 목적을 읊으라고 해도
위와 별 차이가 안나는 내용들이겠죠?
스케일은 스케일(scale)일 뿐입니다. 그냥 음계라는 말이죠.
도레미파솔라시도 연주하는 것도 스케일이고 도도#레레#미파파#솔..
이렇게 반음계로 연주하는 것도 스케일이죠. 도-미-솔-도 이렇게 연주하는
것도....스케일입니다. (알페지오가 아니냐구요? 알페지오는 연속되는 음이
함께 울릴때 알페지오라고 하죠. 단음으로 연결된 도-미-솔-도는 스케일이지
알페지오가 아닙니다.)

쉽게 말해서 스케일 연습은은 - 멜로디- 를 연주하기 위한 예비 연습일
뿐입니다. 아름답고 명료한 음색으로 멜로디를 연주할 수 있듯이
빠르고 큰 멜로디도 연주할 수 있어야 마땅한일이니 오토바이 달리는 속도로
스케일 연습하는 사람들을 혐오스런 눈으로 보시지는 마시기 바랍니다.
(예전 예페스의 스승이 그랬다죠? 기타는 피아노만큼 빠른 연주가 어렵다고
하니깐....그런 쓸모없는 악기를 왜 배우냐고 했다고...)

머..생각이 단순한 사람이라 복잡한 글 쓸려니 어렵지만...정리하자면:

스케일 연습을 권투선수의 줄넘기 연습에 비유한 것은 권투선수의 그것과
마찬가지로 자체로는 아무 쓸모 없이 보일지라도-거기에 아무 생각이 없는
상태의 연습이라도 - 실전에 유용하기 때문입니다.
거기에 온갖 기교를 섞거나 나름대로의 의미를 부여하면...또 그런거구요..
나름대로의 연습방법과 그 효과도 있을 수 있는거죠.

스케일 연습 자체에 심각한 철학적 의미나 목적을 둘 필요는 없을겁니다.
머....줄넘기가 올림픽 종목에 채택된다면... 스케일도 그럴 수 있겠지만...